Capacidades obtenidas
- Comprender y valorar las diferencias en la concepción del arte y la evolución de sus funciones sociales a lo largo de la historia.
- Entender las obras de arte como exponentes de la creatividad humana, susceptibles de ser disfrutadas por sí mismas y de ser valoradas como testimonio de una época y su cultura.
- Utilizar métodos de análisis para el estudio de la obra de arte que permitan su conocimiento, proporcionen la comprensión del lenguaje artístico de las diferentes artes visuales y la adquisición de una terminología específica y a su vez desarrollen la sensibilidad y la creatividad.
- Reconocer y caracterizar, situándolas en el tiempo y en el espacio, las manifestaciones artísticas más destacadas de los principales estilos y artistas del arte occidental, valorando su influencia o pervivencia en etapas posteriores.
- Conocer, disfrutar y valorar el patrimonio artístico, contribuyendo de forma activa a su conservación como fuente de riqueza y legado que debe transmitirse a las generaciones futuras rechazando aquellos comportamientos que lo deterioran y participar en su difusión y conocimiento.
- Contribuir a la formación del gusto personal, la capacidad de goce estético y el sentido crítico, y aprender a expresar sentimientos e ideas propias ante la contemplación de las creaciones artísticas, respetando la diversidad de percepciones ante la obra de arte y superando estereotipos y prejuicios y participar en su difusión.
- Indagar y obtener información de fuentes diversas sobre aspectos significativos de la Historia del Arte a fin de comprender la variedad de sus manifestaciones a lo largo del tiempo.
- Conocer y caracterizar, situándolas en el tiempo y en el espacio, las manifestaciones artísticas apreciando su valor y fomentando el respeto por las mismas.
TEMARIO
Historia del Arte - 2º de Bachillerato
Bloque 1. Raíces del arte europeo: el legado del arte clásico.
- Grecia, creadora del lenguaje clásico
- Principales manifestaciones
- La visión del clasicismo en Roma
- El arte en la Hispania romana
Bloque 2. Nacimiento de la tradición artística occidental: el arte medieval.
- Arquitectura e iconografía cristiana
- Configuración y desarrollo del arte románico
- Iglesias y monasterios
- La iconografía románica
- La aportación del gótico, expresión de una cultura urbana
- La catedral y la arquitectura civil
- Modalidades escultóricas
- La pintura italiana y flamenca
- Desarrollo artístico de la Península Ibérica
- Arte hispanomusulmán
- El románico en el Camino de Santiago
- El gótico y su larga duración
Bloque 3. Desarrollo y evolución del arte europeo en el mundo moderno.
- El Renacimiento
- Mecenas y artistas
- Origen y desarrollo de la nueva arquitectura, escultura y pintura
- Aportaciones de los grandes artistas del Renacimiento italiano
- Estética renacentista en la Península Ibérica
- Unidad y diversidad del Barroco
- Lenguaje artístico civil y eclesiástico
- El Urbanismo barroco
- Iglesias y palacios
- Principales tendencias
- El Barroco hispánico
- Urbanismo y arquitectura
- Imaginería barroca
- Pintura española
- Las grandes figuras del siglo de Oro
- El siglo XVIII
- La pervivencia del Barroco
- El refinamiento Rococó
- Neoclasicismo y Romanticismo
Bloque 4. El siglo XIX: el arte de un mundo en transformación.
- La figura de Goya
- La Revolución industrial y nuevos materiales en la arquitectura
- Del Historicismo al Modernismo
- La Escuela de Chicago
- El nacimiento del urbanismo moderno
- La evolución de la pintura: Romanticismo, Realismo, Impresionismo, Simbolismo
- Los postimpresionistas, el germen de las vanguardias pictóricas del siglo XX
- La escultura: la pervivencia del clasicismo. Rodin
Bloque 5. La ruptura de la tradición: el arte en la primera mitad del siglo XX.
- El fenómeno de las vanguardias en las artes plásticas
- Fauvismo
- Cubismo
- Futurismo
- Expresionismo
- Pintura abstracta
- Dadaísmo y Surrealismo
- Renovación del lenguaje arquitectónico: el funcionalismo del Movimiento Moderno y la arquitectura orgánica
Bloque 6. La universalización del arte desde la segunda mitad del siglo XX.
- El predominio del Movimiento Moderno o Estilo Internacional en arquitectura
- La arquitectura al margen del estilo internacional: High Tech, arquitectura Posmoderna, Deconstrucción
- Las artes plásticas: de las segundas vanguardias a la posmodernidad
- Nuevos sistemas visuales: fotografía, cine y televisión, cartelismo, cómic
- La combinación de lenguajes expresivos
- El impacto de las nuevas tecnologías en la difusión y la creación artística
- Arte y cultura visual de masas
- El patrimonio artístico como riqueza cultural
- La preocupación por su conservación